Mã thông báo không thể thay thế (NFT) đã đi một chặng đường dài trong một khoảng thời gian tương đối ngắn. Năm 2017, dự án NFT CryptoKitties đã đưa ra tiêu đề là phi tập trung lớn nhất ứng dụng trên mạng Ethereum. Trong khi CryptoKitties chiếm một phần đáng chú ý của khối lượng giao dịch Ethereum vào năm 2017, các NFT này chủ yếu phục vụ như là sưu tầm kỹ thuật số hướng đến cộng đồng tiền điện tử.
It wasn’t until March 2021 when NFT artwork started gaining traction due to the financial potential behind these creations. This was demonstrated when digital artist Mike Winkelmann, also known as Beeple, sold his NFT piece titled “Everydays: The First 5,000 Days,” which raised over $69 million through Christie’s auction house. Following Beeple’s sale, artwork NFTs started becoming more popular, attracting a larger audience of both creators and fans.
Web3 cho phép kể chuyện cộng đồng thông qua NFT
Nhanh chóng chuyển tiếp gần một năm sau đó, và sự trỗi dậy của Web3 đã cho người sáng tạo thêm cơ hội để tạo ra các mã thông báo không thể thay thế có tiện ích trong các hệ sinh thái ảo. Điều này cũng cho phép các NFT mở rộng ra ngoài những hình ảnh thẩm mỹ, tạo ra việc xây dựng cộng đồng thông qua các hình thức kể chuyện mới trong các phương tiện khác nhau.
Để đặt điều này trong quan điểm, Yat Siu, đồng sáng lập và chủ tịch của Animoca Brands – một công ty đầu tư mạo hiểm và chơi game có trụ sở tại Hồng Kông – nói với Cointelegraph rằng các hình thức tường thuật hợp tác, như fan fiction và video YouTube, trở nên khá phổ biến với sự phát triển của Web2. “Nhưng, những gì còn thiếu là một cách hiệu quả để chia sẻ những nỗ lực hợp tác để công nhận và lợi ích kinh tế một cách có thể mở rộng và công bằng. Web3 có thể giúp thay đổi điều đó,” Siu nói.
Siu tin rằng Web3 đã giúp những người sáng tạo nội dung như nhà văn, nghệ sĩ, đạo diễn phim và những người khác có thể cộng tác với các cá nhân trong nhiều nỗ lực sáng tạo khác nhau. Siu chia sẻ rằng điều này một phần là do thực tế là các đóng góp nội dung Web3 được theo dõi trên chuỗi:
“ Điều này mở ra rất nhiều khả năng sáng tạo hợp tác trên hầu như tất cả các định dạng phương tiện truyền thông. Hãy tưởng tượng những câu chuyện đan xen được xây dựng bởi vô số người dùng cuối theo cách nội dung do người dùng tạo ra, nhưng với việc theo dõi đầy đủ từng người đóng góp và nguồn gốc tường thuật.”
Theo quan điểm của Siu, một số dự án Web3 đang thành hiện thực, đang sử dụng các NFT có thể theo dõi để cho phép người sáng tạo dự án và người hâm mộ cộng tác trên các hình thức kể chuyện khác nhau. Ví dụ, ngành công nghiệp truyện tranh tỷ đô la đã lấy một quan tâm đến việc sử dụng NFT để kể chuyện. Palm NFT Studio gần đây đã tung ra một dự án NFT với Warner Bros. Consumer Products’ DC Comics được gọi là “The Bat Cowl Collection.” Dự án này có 200.000 NFT Batman cowl 3D độc đáo cho phép người hâm mộ định hình những câu chuyện về truyện tranh trong tương lai.
Josh Hackbarth, người đứng đầu phát triển thương mại NFT cho Warner Bros Entertainment, nói với Cointelegraph rằng Warner Bros. Đã suy nghĩ về những cách thức mới để đưa Batman vào cuộc sống cho người hâm mộ, điều này cuối cùng dẫn đến việc khám phá Web3: “Là người dẫn đầu cho ‘Bat Cowl Collection, ‘Tôi rất vui mừng xem cách Web3 có thể đưa chúng tôi đến gần người hâm mộ hơn bằng cách cho phép họ cộng tác với chúng tôi theo những cách mới. Hackbarth nói thêm rằng mỗi NFT sau đó sẽ được tích hợp vào các câu chuyện của DC Comics trong tương lai theo thời gian.
Straith Schreder, executive creative director for Palm NFT Studio, told Cointelegraph that each “Bat Cowl” NFT serves as part of the storytelling process:
“ Điều này cho phép người hâm mộ trở thành nhân vật chính, điều này làm cho dự án này trở nên thú vị vì nó cho phép một cơ hội cho những trải nghiệm và đồng sáng tạo được chia sẻ. Người hâm mộ sẽ sớm thấy con bò dơi của họ được tích hợp vào các dự án trong tương lai từ DC Comics. Đây là lời hứa của Web3 và nghệ thuật thế hệ, vì nó cho phép người hâm mộ định hình các siêu anh hùng của riêng họ và kể những câu chuyện của riêng họ.”
Để có được nước ép sáng tạo của người hâm mộ chảy, Hackbarth nói rằng mỗi “Bat Cowl” NFT cũng sẽ chứa những đặc điểm độc đáo. “Chúng tôi gọi đây là ‘huy hiệu ‘, cho phép người hâm mộ huy hiệu trong các thế giới khác nhau bằng cách sử dụng con bò của họ. Điều này sẽ giúp tạo ra những câu chuyện đằng sau những con bò khác nhau.” Hackbarth thêm chỉ ra rằng trong khi một số truyện tranh vào đầu những năm 1990 cho phép người hâm mộ quay số 1-800 để bỏ phiếu về cách truyện tranh có thể kết thúc, Web3 cuối cùng cho phép người dùng trở thành một phần không thể thiếu trong quá trình kể chuyện.
“ Đây không còn là về việc tiến hành một cuộc bỏ phiếu ẩn danh hoặc quay số 1-800. NFT cho phép người hâm mộ trở thành những người tham gia được xác thực trong toàn bộ quá trình này. Đó là những gì chúng tôi rất vui mừng,” ông nhận xét.
DC Comics không phải là nhà xuất bản truyện tranh duy nhất nhận thức được tiềm năng của Web3. HeroMaker Studios – một studio truyện tranh gốc NFT – cũng cho phép người hâm mộ tạo ra những câu chuyện của riêng họ. Gareb Shamus, người sáng lập HeroMaker Studios và Comic-Con International, nói với Cointelegraph rằng HeroMakers gần đây đã đưa ra một dự án có tên là “Kumite”. Theo Shamus, đây là loạt nhượng quyền nhân vật đầu tiên của công ty có bộ sưu tập NFT gồm 9.600 siêu anh hùng và nhân vật phản diện thế hệ. Shamus nói: “Những nhân vật này sẽ được giới thiệu trong một cuốn truyện tranh, trò chơi và hàng hóa sắp tới, tất cả được thúc đẩy bởi cộng đồng của chúng tôi”.
Shamus nói thêm rằng HeroMakers có hơn 30 nhượng quyền nhân vật, lưu ý rằng Kumite là người đầu tiên được phát hành. “’Kumite’ được xây dựng trên cốt truyện của một giải đấu chiến đấu giữa nhân vật phản diện và siêu anh hùng. HeroMakers hiện đang viết một câu chuyện về ‘Kumite, ‘nhưng cốt truyện của điều này sẽ là một cuốn truyện tranh được kể bởi những người nắm giữ NFT của chúng tôi,” ông nói. Shamus tin rằng điều quan trọng là người hâm mộ là một phần của quá trình kể chuyện khi nói đến NFT vì nó cho phép gắn kết liên tục:
“We will continually have comic books coming out to tell these stories. We are also going to license fans with commercial rights to allow for users to take this concept and the world behind these characters to create their own stories based in the HeroMakers universe.”
Shamus said that there is also potential to do this through film, television and gaming models moving forward.
Gầnđây: Phân cấp lưới điện: Các nhà khai thác kiểm tra các giải pháp blockchain
Given Web3’s potential within gaming, Siu believes that preferences will emerge from user-generated content that will inspire and inform professional game developers to create new narrative opportunities for indie game studios. “Web3 enables a more collaborative approach to content creation. This is not very different to what happens in some other areas such as fan fiction,” Siu remarked.
In addition to comic books and gaming narratives, Web3 has given rise to artwork NFTs that allow users to shape their own visual stories. Kira Bursky, a filmmaker and NFT artist, told Cointelegraph that artwork NFTs have huge potential to enable community building. “With NFTs, I have an opportunity to create a world surrounding my art. I’m not just selling these pieces because there is meaning that extends far beyond that,” she said.
Based on this belief, Bursky recently launched an NFT collection called “Magic Mind” to celebrate and raise awareness around mental health and self-care. “‘Magic Mind’ is about diving into ourselves and reflecting where we are in life,” she said. In order to evoke this, Bursky explained that each art piece in the ‘Magic Mind’ collection contains various mental traits that can be expanded upon by the NFT holders:
“For example, an NFT may contain the ‘ADHD’ trait. In order to interpret the meaning behind this trait and others, we created a resource called the ‘Mindopedia’ to help users better understand each trait and guide their own storytelling experiences. With mental health, there is such an array of experiences and I wanted to reflect that to help people tell and better understand their personal stories.”
Bursky shared that down the line, she plans to create a short film based on the different NFT artworks. “We want to animate this art and bring it to life to tell a story about mental health and self-care. The overall goal here is to create a foundation within the Web3 community that encourages a healthy lifestyle.”
Engagement encourages fans to collect rather than sell
Since Web3 has given rise to new mediums of storytelling, it’s interesting to point out that NFT collectors may be more inclined to hold nonfungible tokens rather than sell them for profit.
Commenting on this, Hackbarth explained that the “Bat Cowl Collection” released by DC Comics is intended to engage with fans long-term. “The intent here isn’t about prices going up, but rather to be a part of the Batman community in a way that wasn’t previously possible.” As such, Hackbarth explained that a Bat Cowl NFT serves as a digital pass to a community where different types of content can be accessed and new stories can be created by fans.
Schreder, who is behind the narrative development of the “Bat Cowl Collection,” added that fan engagement will hopefully result in more meaningful NFTs that fans will cherish over time, especially since narratives are endless. “I love the idea that stories feel exponential now and that endings aren’t written. This has been satisfying as a participant on this project, which also allows us to see more possibilities to bring in fans and their creativity,” she remarked.
Echoing this, Shamus explained that HeroMakers wants to engage with fans long-term through its character franchises. “We built this in such a way that it can work in different dimensions. For instance, there is a gaming system involved with how the ‘Kumite’ universe works. The concept itself is evergreen, which allows for endless stories to be told.” Shamus added that HeroMakers may only publish a few comic books per month, but an infinite number of fans will now have the opportunity to write their own stories based on NFT characters. Siu is also aware that Web3 narratives are ongoing due to the inclusivity these models evoke. “No matter how sophisticated or ‘complete’ a work or experience is, someone can always choose to compose on top of it to create an even bigger or different new experience,” he said.
Recent: The aftermath of Axie Infinity’s $650M Ronin Bridge hack
Will Web3 storytelling resonate with the mainstream?
While it’s notable that Web3 is revolutionizing storytelling within various mediums, it’s important to recognize that the sector is still in its infancy. As such, mainstream adoption may take longer than expected.
According to Siu, mass adoption will only happen once the world fully understands the potential and meaning behind Web3. “What Web3 is and what it can allow us to do also has to become mainstream. We’re not there yet, but we’re all working on it.”
Indeed, innovating is clearly underway, as Hackbarth remarked that he is optimistic about the future. “We are trying to bring in both people from the NFT space and those immersed in the comic book world. This is a delicate tightrope we have to walk, which is why we need to make sure we are catering to both audiences. Ultimately, I think we will look back and see this moment as a shift of how people view Web3 models,” he said. Shamus added that he believes storytelling elements enabled by Web3 will attract the mainstream over time:
“Storytelling is at the heart of everything we do. It serves as the basis of the relationships people have with our characters and eventually becomes an emotional bond that lasts a lifetime. Web3 allows people to actively participate in different ecosystems, which is a huge opportunity.”
